你能看懂时装秀的奇葩搞笑服装吗？

张馨予成功用胡社光的“东北花袄”震慑了全世界，连某修图软件都推出了“东北大花马赛克”的换装环节，这股热潮还刮到了本来也就爱“奇葩怪物”的伦敦男装周，让东北花袄成为一时大热的潮流元素。

很多人看走秀是看热闹，而忽略了走秀本身show的目的。走秀是为了展示新季度的产品风格和主要特色，进而便于买手和顾客在产品整体格调下进行买货和选择。因此是有极强的商业目的的。走秀款如何夸张如何奇葩都无所谓，只要能准确传达新季度产品的风格特点、裁剪工艺和材质，能给观者一个深刻的印象，其他多的是适卖宜穿的commercial style供订货选择。

‍‍其实很多看上去怪异的服装，只是穿法很怪异耷拉个袖啦，错个纽扣啦，带个夸张的帽子啦，画个惊悚的妆容啦其实脱下来单看，很多还是正常的。‍‍

T台上表达的主要是概念，能较为直观地展示这季想要表达的“故事”就好。而且随着社交媒体的普及，现在的时装秀很大程度上已经成为Branding的一种方式。“好穿”不是重点，因为秀后会有专门的Showroom展示给买手。花巨资弄T台展，可以说更多的是为了引起话题性以至于能在社交网络上成为热门，从而达到广告的作用。

私以为时装秀存在的不是为了大卖而是为了推广（创新）与引领潮流。时装秀的意义在于展示推广每个时装的设计感。展示和推广服装的新颖与时代感以及最新的服装工艺与色彩面料和图样。可以想象一下当大部分人所穿着的服装都带有你所设计的图案你所独创的服装工艺时的成就感。

个人觉得吧，时装秀就是要走在潮流的前沿，若是所有人都喜欢，那就是大众了。但这前卫的东西会慢慢的被人接受认可，普及下来 ，大卖，然后变成流行的，这是需要时间的。

时装设计毕竟是超前的，不可能是去迎合大街上的众人。时装所要代表的是引领潮流，而不是跟风。很多是设计师的天马行空的创意。

设计师当然不会认为那些衣服是“奇葩设计”，某些有特点的show里，设计师注重的是自我表达和新的概念。

很多人说T台上设计那么丑，怎么会穿得出去，怎么会有人买？事实上T台款一方面你买不到，另一方面，价格贵的惊人，还不是一般人承受的起的。

就算世人都觉得奇葩那又怎么样？这样的时装秀才能将设计师的理念、思考展现得淋漓尽致。

你能看懂时装秀的奇葩搞笑服装吗?

张馨予成功用胡社光的“东北花袄”震慑了全世界，连某修图软件都推出了“东北大花马赛克”的换装环节，这股热潮还刮到了本来也就爱“奇葩怪物”的伦敦男装周，让东北花袄成为一时大热的潮流元素。

欧洲时装秀太过前卫看不懂,难道时尚就是奇形怪状?

每次看到时装秀上，模特们穿着设计奇葩的衣服一本正经地走猫步，我们都会想到，这么不切实际的衣物设计出来到底是给谁穿的，时装秀的画风是怎么发展成我们越来越看不懂的凌乱状态。说起时装秀，不得不说的一个城市，巴黎。1391年, 法国王后伊莎贝拉用木材和粘土制成真人大小的人体模型，穿上新颖的宫廷...

为什么现实中很少有人奇装异服,但是时装周模特走秀的衣服都是奇形怪状的?

是因为时装秀不再像它刚开始那样只是单纯地营销要卖出去的服装，更多的是偏向艺术上的审美和创新，而不是实用性功能。每个季度展出的系列都会有特定的主题，当秀结束以后，这些东西会被时尚界人士转化成能穿的款式，在成衣店或商场里售卖。T台上那些衣服的色彩、面料和大概的审美会保留，但那些奇葩的特点...

为何在时装秀上展出的衣服这么千奇百怪?

那是因为时装秀不再像它刚开始那样只是单纯地营销要卖出去的服装，更多的是偏向艺术上的审美和创新，而不是实用性功能。每个季度展出的系列都会有特定的主题，当秀结束以后，这些东西会被时尚界人士转化成能穿的款式，在成衣店或商场里售卖。T台上那些服装的颜色、面料和大概的审美会保留，但那些怪异的特...

你觉得哪些明星的红毯造型很“奇葩”?

其次，维密天使Alessandra Ambrosio大家应该都耳熟能详，今年的她穿戴着的由Ralph & Russo高档定制时装秀也非常的吸睛。她的超模身段被礼服完美地衬托出来，高开衩的设计将她的大长腿展现得一览无余。高开衩的流行是被安吉丽娜·朱莉带起来的。她的单腿开衩造型在此前一直很流行，即便今年没有看到安吉丽娜·...