那些独立服装设计师的灵感都是怎么来的

看网站看时装杂志的行为叫抄款，拿别人的东西改一改，不是抄是什么？这还叫找灵感？

一般来说，设计师找灵感分三个阶段：

1、策题或选题：

对设计师来说，策选题目同杂志社的选题会一样重要，也是设计师的创作高度、市场理念、设计语言的综合体现。策选题的方向会很多、很发散，可以从任何一个方向出发，文学、时政、艺术、绘画、哲学、神学、建筑、动物、时间、自然……一切的方向都可以，但是要收得回来，所谓收得回来就是在时装的设计上，一定要有理念化、系列化的设计语言的表达；同样，话题越大越难以收得回来，比如说用“格物致知”作设计概念，远不如“骑士精神”来得直白和实在。

2、搭建设计骨架：

主题是精神，精神不能脱离肉体存在，骨架是肉体的支撑，也决定了肉体的格局。在这里我们可以将这个骨架理解为设计计划、设计手法、设计方案；
包括
设计结构企划：设定了几个系列，每个系列从哪些角度阐述主题，并确保主题的丰满性；每个系列设定几个款式，款式之间如何呼应。
设计色彩企划：为这些系列如何划分色彩，并为这些色彩命名，以表现设计主题理念；它们的材质是什么样的，市场上能否找到适合的面料支持设计创意；
设计细节企划：要通过哪些细节来表现设计概念的整体性，各系列之间，会找到什么样的关系，用什么样的细节来支撑；现在用的这些细节，能否和整体的设计语言来考量。

在这部分的叙述里，我大量的用了问句式，其实这也是设计企划过程中寻找答案的思维，按照自己设定的设计原则，进行设计与取舍，在做设计企划方案和绘图稿时，也会有相当多的灵感与想法迸发，与设计主题互动出新的火花。

3、填肉与落地

设计是一种不断修改与完善的工作，各个环节都决定设计表现的完整与完美性，对各环节工作要求的严苛程度，决定了设计师的境界。毕竟最终到顾客手里的是一件衣服，而不是一张时装图稿或一份产品企划案。

我将制作过程列为寻找灵感之旅的第三步，是因为在这一步，设计灵感的获寻并不仅仅依靠设计师，制作团队提供的意见也非常重要。

让设计师的美学观念变成更好的产品体验，制版师、工艺师会和设计师一起对设计图纸上，未考虑周全的地方进行细微地调整，有时是开兜口的位置，有时是一个缝扣的方式。在审板的过程中，设计师经历了一个概念转化成一件产品的全过程，也会有一些补充、调整。

一。策略或主题选择：对于设计师来说，选题和杂志的选题会一样重要。这也是设计师创作高度、市场观念和设计语言的综合体现。在选题上会有很多不同的方向。我们可以从任何一个方向出发：文学、政治、艺术、绘画、哲学、神学、建筑、动物、时间、自然各个方向都可以，但要想回归，所谓的“回归”就是用理性、系列的设计语言在时装设计中表达出来；同样，话题越大，回归就越难。例如，用“知物”作为设计理念，远不如“侠义”那么直截了当和现实。

2.建立一个设计框架：主题是精神，精神不能脱离身体的存在。骨骼是身体的支撑，也决定了身体的形态。在这里，我们可以将骨架理解为设计方案、设计技术和设计方案；包括设计结构规划：设置多个系列，每个系列从哪个角度阐述主题，并确保主题的完整性；为每个系列设置多个样式，以及样式如何相互响应。设计色彩策划：如何为这些系列划分色彩，并命名这些色彩来表达设计主题理念；它们是用什么材料制成的，是否能在市场上找到合适的面料来支持设计理念；设计细节策划：应该用哪些细节来表达设计理念的完整性，用什么来表达系列之间可以找到某种关系，应该使用哪种细节部分来支持；现在这些细节可以用总体设计语言来考虑。

在这部分的叙述中，我使用了很多疑问句。其实，这也是在设计和规划过程中寻找答案的思维根据自己制定的设计原则，进行设计和选择。当我做设计规划方案和草图时，会有相当多的灵感和想法迸发出来，与设计主题互动，产生新的火花。

三。肉馅落地设计是一项不断改进和完善的工作。每个环节决定了设计性能的完整性和完善性。每个链接的需求的严重性决定了设计器的领域。毕竟，最终到达顾客手中的是服装，而不是时装草案或产品计划。让设计师的审美理念成为更好的产品体验。制版人、工艺人员、设计人员在不考虑综合位置的情况下，对设计图纸进行细微的调整有时是开口的位置，有时是缝纫的方法。在评审过程中，设计师经历了概念转化为产品的全过程，会有一些补充、调整或推倒。

那些独立服装设计师的灵感都是怎么来的

一、自然风光、动物、植物：大自然是最好的灵感来源。时装界总是从大自然中汲取新鲜灵感。新图案、新颜色、新质感，大自然母亲总是给予我们取之不尽用之不竭的创造力。这不紧让我想到一句话，我们不设计服装，我们只是大自然的搬运工。二、建筑：当建筑轮廓运用于服装设计中，服装于线条、于轮廓都贴合...

那些独立服装设计师的灵感都是怎么来的

2.建立一个设计框架：主题是精神，精神不能脱离身体的存在。骨骼是身体的支撑，也决定了身体的形态。在这里，我们可以将骨架理解为设计方案、设计技术和设计方案；包括设计结构规划：设置多个系列，每个系列从哪个角度阐述主题，并确保主题的完整性；为每个系列设置多个样式，以及样式如何相互响应。设计色彩策划...

独立服装设计师的灵感都是怎么来的

设计师的灵感也并不是一蹴而就的，是一个学习积累的过程。一个设计师在筹备一个新系列之前往往需要阅读收集大量的资料。独立设计师往往是可以比较少考虑商业因素的设计师，呈现出来的是靠近个人意愿的作品。服装设计师有一个必备技能就是能够将看起来丑陋或者处于美丑新旧之间的事物，经过自己的理解创造出...

服装设计灵感来源于什么

1.历史文化 历史文化提供了丰富的灵感素材，如壁画、青铜器、瓷器、书法和国画等。这些遗产和审美趣味可以转化为服装设计的灵感。2.民间艺术 民间艺术，如蜡染、木雕和刺绣等，体现了民族智慧和艺术结晶。这些艺术形式的特点，如造型、图案和配色，常常激发设计师的灵感。3.姊妹艺术 音乐、舞蹈、建筑、摄影...

服装设计灵感来源说明

3. 艺术作品：设计师在发布新系列时，通常会围绕一个明确的主题，而艺术往往是其主要灵感来源。艺术被视为最高贵、无价的事物，因此每个时装季都充斥着各种艺术家和艺术流派的名字。4. 其他：设计师通过观察生活中的美丽色彩和形态，产生回归自然的愿望。例如，自然界的花草树木、天空的云彩、鸟兽的形态...