文艺复兴到19世纪60年代西方服装发展的特征

18世纪洛可可风格优雅灵魂

经历17世纪巴洛克风格的洗礼，18世纪的服饰风格从粗狂、强硬转为纤细、优美。这种革命性变化被称为“Rococofashion”。繁复的装饰，奢华的面料，精细的剪裁，是洛可可风格的明显特征，若要用更简洁的话来概括，即是“优雅”。

女人流行“Robe”，宽大的撑裙上有华美的刺绣，那时钻石还没有流行，时髦女人们的颈部戴一根蕾丝做成的装饰圈，以衬托胸部的丰满。而男人的衣服则越来越合身，白衬衫、背心、丝绸马裤、胸部装饰、围巾，这一套装扮是典型的男士装扮。

18世纪男士衣服色调优雅，强调胸部装饰，袖子的设计比较夸张。

刺绣是一大看点，金、银和其他五彩缤纷的丝线刺绣，使服装色彩看起来极其灿烂。

男鞋在今天，它会被认为是时髦小姐的鞋。但在18世纪的欧洲，它属于男人。织锦缎面料，小金属片装饰，刺绣，方头，奢华而时髦。

胸衣即使是穿在女人内里的胸衣，也有精美的刺绣。

19世纪 浪漫主义男人有了女人味

无论时尚多么嚣张，其实不过是时代的附属品。在经历了法国大革命后，人们突然没有了18世纪典雅、轻松的心态，空想主义色彩浓郁，而服饰将这种心态表现得淋漓尽致。你很难用一句话来总结19世纪的服装风格，它既有革命时期的简练和朴素，也有浪漫主义的诗意和婉丽。

无论如何，浪漫主义时期的服饰是法国大革命新古典主义后的回归，它在服装史上具有重要意义。那个时期，“女人味”的审美观念弥漫了整个欧洲大陆，女性似乎成了第一性，她们故作娇柔，服装款式充满幻想色彩，而男人也被女人的娇柔所吸引，他们收细腰身，甚至不惜使用紧身胸衣。

19世纪的时装业有两个值得关注的变化：工业的进步和更高级裁剪技术的出现，使服装的面料和款式更为多样化；由于彩色印刷术的出现，时装样本开始出版，它是现代时装杂志的“鼻祖”。它的出现使原本由宫廷贵妇引导流行的时代一去不返，时装样本和舞台剧中的女演员成为新的时尚代言人。

19世纪，男装变得更加女性化，背心、外套和长裤是最常见的组合。为了凸现身材，男士们开始使用紧身胸衣。

男士主要配饰有领结、桶形礼帽、文明杖。

女装流行面料有薄棉布，织纹较密的白麻布，薄纱，条纹毛织物和蝉翼纱，给人轻盈、飘逸的感觉。强调细腰和夸张的裙摆，马鬃编成的裙撑首次出现。为了显示细腰，肩部设计不断扩张，袖口也极度夸张，甚至在袖根部用金属丝做撑垫。

18世纪－20世纪服饰

19世纪末服饰，开始使用特殊面料，设计也比较新潮、大胆，从中可以窥见现代服饰的剪影。

▲手套1830年。手套是女士们不可缺少的服饰品。黑色蕾丝和金属做的珠子相配，充满香艳风情。

与此同时，女人发髻越来越高，她们用长长的饰针固定，上面装饰羽毛、缎带等。帽子与发型相呼应，宽檐高帽上装饰蕾丝和人造花。

▲为了强调所谓的教养，那时的女士们总是随身带着药丸，用手帕掩面，作娇羞状。但她们也热衷运动，早上骑马，下午打网球或高尔夫球，这便是当时的网球装和高尔夫球装。

▲19世纪30年代，女士风行像男士那样骑马兜风，骑马服饰开始出现。女士在宽敞的长裙里穿用细棉布做的紧身马裤和长统靴，戴高统礼帽和鹿皮手套。

20世纪 时装化多样化

战争改变了原有的社会价值体系，也将19世纪浪漫主义风潮打破。随着中产阶级的崛起，他们全新的生活理念，使服装设计师开始试着用一种艺术的眼光看待设计。20世纪初，设计师进行“剪裁革命”，Vionnet夫人著名的斜线剪裁，Gres夫人完美地运用了打褶和丝绸处理工艺，这些至今仍是时装大师们创造力的源泉，我们熟悉的三宅一生、范思哲等，都曾借鉴过这些工艺。
20世纪的女性追求独立，彻底抛弃了紧身胸衣，喜欢式样简洁，有综合功能的服饰。到了20世纪中后期，女人们强调个性，除了要求品味不凡的款式，还要求它是惟一的款式。在这个“信息爆炸的世纪”，功能主义、极简主义、古典主义，时尚随着岁月之河，一一轮回。

法国人值得骄傲，在这个世纪，巴黎凭借精湛的工艺和设计，成为世界时尚制造地，一年两次的高级女装展更是引无数爱美人士竞折腰。与此同时，时尚媒体发展迅猛，时尚杂志成为真正的潮流引导者。

1950年的蓝色丝缎晚装。极其轻柔的面料，被称为“女人的肌肤”。20世纪，人们越来越关注面料，有句名言：仅次于情人爱抚的，是好的布料。

由蕾丝、花边、丝绸面料组成的内衣问世时，曾引起轰动。有人称它为“内衣革命”。

20世纪末，女装更加男性化。 （文/FAY）

文艺复兴时期服饰发展的三个阶段及各阶段的特点：
意大利式时期特点：内衣部分地从外衣缝隙处露出，与表面华美的织锦布料形成对比，进一步衬托出美丽的布料。
男装普尔波安：工艺和服装结构三大显著特点：一绗缝，用倒针法；二是前开；三是改变了中世纪袍服的裁剪方式。
分体式女袍：外规似上下相连，腰部有接缝。
德意志式时期特点：切口服装、用裘皮作为衣领或服装缘边的装饰方法
切口服装也叫雇兵步兵风格，原意是用刀、剑等乱砍、劈刺、割伤等，引伸为切口、裂缝、开衩，或开缝于衣服上的装饰。
西班牙时期特点：追求极端的奇特造型和夸张的表现，缝制技术高超。
皱领的流行：闭口式轮状，敞口式立领，披肩式。紧身胸衣：鲸须胸衣，布纳胸衣。撑裙：吊钟式箍撑裙，环轮形箍撑裙
袖子根据填料不同造型可分为：泡泡袖，羊腿袖，悍妇袖

文艺复兴对西方服装的影响

1. 文艺复兴时期，服饰的发展可分为三个阶段，每个阶段都有其独特的特点。意大利式时期，服装设计注重内衣与外衣的对比，华美的织锦布料下，内衣若隐若现，增添了服饰的美感。男性流行的普尔波安（Poulaines）鞋，其显著特点包括绗缝工艺、前开口设计，以及与中世纪袍服截然不同的裁剪方式。女性流行的分体式...

文艺复兴前后,西方男女服饰有什么不同?

早期古希腊罗马时代胸衣是平面的，妇女是用麻布、羊毛或皮革做成来进行身体约束保护的。到欧洲中世纪时期胸衣变成质地厚的背心，这才是对欧洲女性产生了重大影响的紧身胸衣雏形。16世纪文艺复兴时期紧身胸衣有了完备的形制，当时的英女王伊丽莎白一世也曾一度倡导束腰，这就深深影响了当时那个时代以及之後五个世...

文艺复兴时期的服装

1、意大利风格时期服饰（1450年—1510年）意大利式时期特点：内衣部分地从外衣缝隙处露出，与表面华美的织锦布料形成对比，进一步衬托出美丽的布料。分体式女袍：外规似上下相连，腰部有接缝。2、德意志风格时期服饰（1510年—1550年）切口服装、用裘皮作为衣领或服装缘边的装饰方法。切口服装也叫雇兵步兵风...

16、17、18、19世纪的服装风格

20世纪时装化多样化16世纪服装风格——丝绸服装西方文艺复兴时期的丝绸服饰，其主要特点可以概括为以下几个方面：一是面料自给，纹样端丽，织物风格偏向厚重；二是造型夸张，尤以西班牙风格最为极端，填充、束身、撑垫等塑形手法广泛使用；三是装饰繁复，多刺绣、切缝和金银珠宝，总体风格浓重奢华；四是品种...

世界各国服装文化和特点

公元四世纪,日尔曼民族南下,日尔曼民族的四肢分离的体形型服装逐渐渗入到欧洲服装的基本样式中,从13世纪开始至今,体形型服装逐渐占据了主体地位,其基本形制是男子上衣下裤,女子为上下连属的裙装。 二、外形特征 中国传统服装的外形强调纵向感觉,自衣领部位开始自然下垂,不夸张肩部,常用下垂的线条、过手的长袖、筒形的...