学服装设计需要什么条件?
学服装设计需要什么条件?
- 应该是人体先,再熟练服装的结构,然后熟悉打板,没必要会做但一定要懂,再是绘画!!!不过,最先的还是自己的想像力和创造力.
从事服装行业是一行比较辛苦和事物琐碎的行业,想从事这行前要做好充分的思想准备,要有耐心、细心和恒心。如果你具备了这些条件那接下来的就是专业知识的积累了,专业的服装院校当然是目前学习服装设计的主要途径,但是目前的学校教育往往与实际的从业操作存在较大的脱节,说得不好听些很大程度上是在纸上谈兵,因此很多服装院校刚毕业的学生在进入工作岗位后不能马上上手,会觉得很多学校学的东西跟实际无法挂钩。因此学服装设计也不一定需要到专业的院校学习。服装设计是一门实用艺术,服装作为日常生活的必须品,其实生活中的细心观察和揣摩就可以学到不少的知识,做为一个服装设计师不仅仅是能够画出一个服装的款式,更重要的是要知道怎么实现自己的设计构想,比如应用什么样的面辅料、什么样的制作工艺、版型的调整、图案的设计、装饰等,因此实践与理论的结合是一个好的设计师因具备的素质,这些方面的培养有很多的途径。比如像老裁缝请教服装的版型、到工厂学习服装的制作工艺和流程、到商场看不同类型、季节服装的面辅料选用、搭配,多看设计类的资料、书籍掌握基本的色彩搭配原理等,这些都是不需要到服装院校就能学到的东西,但往往能用心从这些方面学习得到的知识更来得扎实和具操作性。当然你所问到的绘画基础的问题,基本的绘画技巧、色彩搭配和对形体的把握还是要能够掌握的,可以通过素描、速写和色彩写生等方式加以训练,但是对于服装设计图来说目前来说在学校阶段以手绘为主,真正进入工作岗位,现在很多的公司已经是在用设计软件进行设计了,因此要适应服装行业的发展cad、专业绘图设计软件等的技能也是必须掌握的,这些可能需要一些专门的进修和培训。总之做服装设计说难也不难,生活就是很好的老师。但对你来说如果是想进入专业院校学习的话,就看进什么样的院校了,正规的一般是需要中专或高中毕业经过艺术类高考和文化课考试,成绩达到录取线才可以上;另外现在社会上也有很多民办的院校和培训班等,对学历没什么要求,但是教学水平和收费标准上都存在很多等级,良莠不齐,如去这样的院校学习的话自己要注意鉴别好坏了。
忝镗隔ó▼壁
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2008-09-05
19:05
- 1、需要有一定的审美能力,至少颜色搭配这块是很需要注意的。有个方言叫:红配绿,丑的哭,因为互为补色,搭配的不好确实会很难看,燥得慌.但是圣诞节的装饰都是红绿系的,还有一些卡纸这么搭配还是很不错的。颜色的搭配关键看比例和调和色。
2、需要有一些绘画功底,高考美术需要考的科目里其中三项素描,速写,水粉。有了较好的绘画功底,可以画出自己较满意的服装效果图和款式图。
3、需要学习一些制版方面的内容,了解一些服装工艺知识。对于服装设计来说,这也是很重要的一块。服装制版是现代服装工程的一部分。分为人工制版和机械制版两种。
4、结构设计——即打版,这是服装设计的核心,只懂得设计不懂得打版的话,那么即使设计出来的服装再好看,也只能成为博物馆里面一件艺术品。因此,需要对不同服装的结构和类型了如指掌,譬如前片后片,衣领结构,胸围和腰围与整件衣服的关系等等而这些都是成为设计师必需的技能。
- 学服装设计最需要的是毅力,然后是天份。
绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一,只有具备了良好的绘画基础才能通过设计的造型表现能力以绘画的形式准确地表达设计师的创作理念。
“我们把服装、音乐、沉浸式表演等看做一个整体的艺术,导演组召集大家一起开创造讨论会,从不同的视角切入去找问题。
设计师是隐藏在背后的人,这样一个盛大的活动,展现的不是个人设计,而是捕捉集体意识,把不同时代对美好生活的向往,处在同一时代的人对未来的共识,用符号化的东西表达出来,并且通过服装来呈现。
服装设计是目前门槛很低,反而更容易拿高薪的一门新行业。
服装设计是一个比较好的专业,特别是对于本身就有非常大兴趣的人,学起来肯定是更加的事倍功半。
学服装也是很考究一个人的耐性,不过学任何一件事都需要持之以恒。
- 美术基础
良好的美术基础可以保证设计意图在平面的正确表现。 美术训练的过程也是审美能力和造型能力的培养过程。 如果你画图的能力实在太好的话,建议你做一个模板,可以让你 的效果图表现的更完美。
服装结构
一个对结构一无所知的人很难真正的理解服装的内涵。 避免在设计中出笑话还是掌握一些结构的基础知识吧。 它可以帮你完成由画家成为设计师的转变过程。
美学修养
使得设计作品不仅符合一般的设计原理,而且充满震撼人心的艺术魅力。 美学修养分为艺术修养和生活修养。 高尚的审美情趣和精深的艺术见解是良好的艺术修养的标志。 用心灵和身体去感受生活之美,并将这种美感演绎到设计作品中。 积极乐观、努力向上、持续稳定、保持创新、临危不乱,随机应变。
个性
以外表的极端化来换取别人对自己个性的认同是浅薄和可笑的。那就是标准的“拿无知当个性”!你应该关心的是你设计作品有无个性和如何把握设计个性。 没有个性就失去了生命力,失去了品牌的特色。 可以顺其自然的发展,必要时可以有意识地培养。
- 一定绘画功底(效果图、款式图绘制),电脑软件的运用(ps、ai…),一定审美能力以及服装相关知识(面料知识、服装史...),最重要还是要会打版制衣。
服装设计师(Apparel Designer)直接设计的是产品,间接设计的是人品和社会。随着科学与文明的进步,人类的艺术设计手段也在不断发展。信息时代,人类的文化传播方式与以前相比有了很大变化,严格的行业之间的界限正在淡化。
服装设计师的想象力迅速冲破意识形态的禁锢,以千姿百态的形式释放出来。新奇的、诡谲的、抽象的视觉形象,极端的色彩出现在令人诧异的对比中,于是不得不开始调整我们的眼睛以适应新的风景。服装设计既要有很强的审美观,和价值观,既然设计出来的衣服是要在生活中穿的,既要美观时尚,又要低调优雅,使服装永远不会落后,所以一个设计师在设计服装的过程中要忘掉自己是自己,而是在设计你所想表达的思想。
服装设计属于工艺美术范畴,是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计(Design)意指计划、构思、设立方案,也含有意象、作图、造型之意,而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。
- 应该是人体先,再熟练服装的结构,然后熟悉打板,没必要会做但一定要懂,再是绘画!!!不过,最先的还是自己的想像力和创造力.
从事服装行业是一行比较辛苦和事物琐碎的行业,想从事这行前要做好充分的思想准备,要有耐心、细心和恒心。如果你具备了这些条件那接下来的就是专业知识的积累了,专业的服装院校当然是目前学习服装设计的主要途径,但是目前的学校教育往往与实际的从业操作存在较大的脱节,说得不好听些很大程度上是在纸上谈兵,因此很多服装院校刚毕业的学生在进入工作岗位后不能马上上手,会觉得很多学校学的东西跟实际无法挂钩。因此学服装设计也不一定需要到专业的院校学习。服装设计是一门实用艺术,服装作为日常生活的必须品,其实生活中的细心观察和揣摩就可以学到不少的知识,做为一个服装设计师不仅仅是能够画出一个服装的款式,更重要的是要知道怎么实现自己的设计构想,比如应用什么样的面辅料、什么样的制作工艺、版型的调整、图案的设计、装饰等,因此实践与理论的结合是一个好的设计师因具备的素质,这些方面的培养有很多的途径。比如像老裁缝请教服装的版型、到工厂学习服装的制作工艺和流程、到商场看不同类型、季节服装的面辅料选用、搭配,多看设计类的资料、书籍掌握基本的色彩搭配原理等,这些都是不需要到服装院校就能学到的东西,但往往能用心从这些方面学习得到的知识更来得扎实和具操作性。当然你所问到的绘画基础的问题,基本的绘画技巧、色彩搭配和对形体的把握还是要能够掌握的,可以通过素描、速写和色彩写生等方式加以训练,但是对于服装设计图来说目前来说在学校阶段以手绘为主,真正进入工作岗位,现在很多的公司已经是在用设计软件进行设计了,因此要适应服装行业的发展CAD、专业绘图设计软件等的技能也是必须掌握的,这些可能需要一些专门的进修和培训。总之做服装设计说难也不难,生活就是很好的老师。
- 学服装原画,选行业龙头培训——王氏教育。王氏教育是一所有着20年历史的行业知名服装原画教育品牌,至今在全国13个一二线城市都拥有直营校区。想知道王氏教育实体培训有多强,去校区现场考察下就知道了,如果暂时抽不出时间,也可以先进官网跟在线老师详细了解:点击:【王氏教育全国实体校区课程-在线试听】 http://www.huixueba.com.cn/school/yuanhua?zdhhr-2y1r-2081126654201888988 王氏教育较同类培训机构的优势:无论是创始人还是管理层都是服装原画专业的专家,了解整个产业,需求,就业,无缝深入到市场,做到投资型教育机构所不能企及的细致入微。王氏教育的课程研发也一直是行业争相模仿的对象,每个专业都由一线公司的项目总监参与研发和用人对接,学员无缝输送对应企业。学员遍布全国各大服装原画公司。 而在教学辅助研发上一直也是无出其右的存在,多年来拥有着巨大口碑的教学辅助产品包括:绘学霸APP:苹果商店应用市场均可搜索【绘学霸】下载,里面的服装原画视频教程多达8000多套,涵盖了所有的服装原画教程【点击进入】 http://www.huixueba.net/web/AppWebClient/AllCourseAndResourcePage?type=1&tagid=302&zdhhr-2022n2y1r-2081126654201888988
- 美国院校众多,哪一所院校的服装设计专业靠谱,美国服装设计留学要求你知道多少呢?随小编一起看看吧。
美国服装设计处于领先世界潮流,很多服装设计专业的学生为了走在时尚的前沿,拥有更好的发展前景,选择去美国留学,美国成了服装设计留学的国度。
美国服装设计专业主要培养学生创作能力,通过作品竞赛、展演等方式来培养自己的设计创作能力,同时根据服装市场的需求为学生安排规划设计、生产管理等选修课程,为服装行业培育专业的服装设计人才。
美国服装设计留学要求
本科
(1)TOEFL/IELTS成绩,高中平均成绩
(2)作品集,绘画功底
硕士
(1)申请背景:服装设计硕士专业倾向本科为服装设计、布料或其他设计专业的学生;服装设计是一门专业性很强的学科,学生要拥有简单的绘画基础。
(2)TOEFL,GPA,GRE成绩
(3)作品集:服装设计专业申请中作品集是重中之重,期待作品集中体现申请者的创新想法,设计理念,扎实功底和高质量作品。
服装设计留学作品集要求:
服装设计的灵感的来源是具有突发性的,短暂性、亢奋性和突破性等特征。灵感是人们在艺术构思探索过程中由于某种机缘的启发,而突然出现豁然开朗、精神亢奋,取得突破的一种心理现象。
作品集是通过大量积累与探索、调研所获得的灵感与想法的表达形式。设计作品集包括:灵感来源、设计调研、面料实验与改造、设计草图过程延展、设计完善过程、制作过程、成品拍摄等。
作品集中所包含的作品数量一般也没有限制,一般来讲,3—5个最佳。优秀的作品集一定是合理规划过的,创意新颖、作品系列感强、表现形式简洁突出。
服装设计作品集要突出个人风格、创新的设计理念和独特鲜明的主题。
服装设计专业前景分析
随着市场竞争不断,服装设计师求贤若渴。特别是拥有独特设计理念和国际化视野的专业人才。时尚买手、服装设计师,服装造型师是未来的热门行业。
美国服装设计留学院校推荐:
1.帕森斯设计学院(纽约)
2.美国时装技术学院(纽约)
3.普瑞特艺术学院(纽约)
4. 旧金山艺术学院(加州)
6. 萨凡纳艺术与设计学院(格鲁吉亚)
7. 罗德岛设计学院(罗德岛)
8. 加州艺术学院(加利福尼亚州)
9.辛辛那提大学(俄亥俄州)
10.贝勒大学(德克萨斯州)
以上是美国服装设计留学要求介绍,服装设计专业是一门兴趣与天赋都相结合的专业,计划申请服装设计专业的学生要根据自身的情况选择适合自己的学校。 有任何相关问题欢迎随时咨询美行思远艺术留学顾问,我们有最新、最全面的艺术留学信息。
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- 一定绘画功底(效果图、款式图绘制),电脑软件的运用(ps、ai…),一定审美能力以及服装相关知识(面料知识、服装史...),最重要还是要会打版制衣
一般选服装设计专业是通过高中艺考再来选取此专业,服装设计这个专业本身就是个烧钱的专业,且非常辛苦没有想象的那么美好,就业肯定也不如其他平面设计等专业来的简单。
- 学服装设计需要有足够的知识储备。不管干什么事情,能要先去了解这样事情。所谓干一行,会一行。学服装设计需要不断的学习、吸收别人设计的风格,形成自己的独特风格。
- 想要学服装设计的话,那么美术方面的基础肯定是不能少的,得有绘画的基础,对色彩搭配也要有基础,这些都是需要学习的。
- 关于服装设计,题主所言的美术功底、知识积累一定程度上都可以称之为必备条件,而物质条件上,只要大家想要学习,有很多解决办法,比如国家公派留学等。
- 1 现学人体素描、色彩搭配?
2 临摹时装画如时尚时装杂志上。
3 等你有了时装画的功底后,可以选择专业的课程。例如纸样、裁剪、车衣,有时间的话,了解一下印花、绣花知识也是对你将来非常有帮助。
- 基础素描、维度、光影、人体比例结构、动态人体、学一些基础的上色和渲染技巧都是可以的。现在最流行的PS、AI、CRD这样的制图软件,对于企业比较重视,如果你自学不是为了以后职业发展的,可以不用学这个,但是如果要职业发展的话,还是很有学习的重要性。
- 你如果打算只是在制衣厂做纸样师傅就不一定需要学设计,因为纸样只是把设计师的图稿和意思转换成为平面和立体图,纸样叫做结构设计。我在工厂做了十多年的纸样了也带过几个纸样师,有机会可以帮帮你。
- 提升知识面可以从很多方面着手,比如广泛阅读、多观察身边的人和事物、留意社会最新的新闻话题、和朋友聊天互相交换看待事物的想法等等,练习自己以辩证性和批判性的思维方式去看待问题,养成凡事多思考的好习惯。
- 学服装设计的基本条件:
一、要重视专业资料和各类信息的收集和整理
服装中再生服装的设计方法,尽管很实用,但从更高要求来看,它很难摆脱他人构思的影响,难以获得创新和超越。因此,我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息,比如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等,以此来拓宽知识面,增长见闻,博采众长,从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。
二、要善于在模仿中学习提高
模仿行为是高级生命共有的本性特征。记得美国心理学家称:作为人行为模式之一,模仿是学习的结果。在学习过程中使用模仿手段,从行为本身来看,应该算是一种抄袭,是创造的反义词,它不能表现出自己的技术或能力有多好,但是,应该看到,许多成功的发明或创造都是从模仿开始的,模仿应该视为一种很好的学习方法。
三、要不断提高审美能力,树立起自我的审美观
审美能力,也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力,也就是说,人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。作为设计师,培养和提高审美能力是非常重要的,审美能力强的人,能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西,并从感性认识上升为理性认识,只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植,是难以形成非凡的才情底蕴的。
四、 要尽快让自己变得敏感起来
设计创作的最初灵感和线索往往来自于生活中的方方面面,有些事物看似平凡或者微不足道,但其中也许就蕴含着许多闪光之处,如果设计师对此熟视无睹,不能发现它们的存在,就不能及时地去捕捉它们和利用它们,那么,许多有用的设计素材就会失之交臂。
五、要尽快让自己变得时尚起来
虽然,有时时尚的东西不见得都好、都美,但设计师必须要有接纳的胸怀,对待新观念、新现象不能带有先入为主的惯性思维,要学会把自己放进去,去接受,去思考,这样才可能使设计作品能与时代同步,甚至引领时尚。
六、要主动为自己创造实践的机会
服装设计是一门实践性很强的学科,只有通过不断的实践才能真正认识服装,才能获有更多的直接经验,才能做出真正好的有用的设计。
七、要学会与人沟通、交流和合作
作为设计师,必须树立起团队合作意识,要学会与人沟通、交流和合作。这方面的能力,需要在校学习期间就开始注意锻炼和培养,并努力使之成为一种工作习惯,这对今后开展工作会十分有益
1、从学习画人体开始熟悉人体
2、学习了人体画后就学习基本的色彩关系
3、开始学习一些服装专业的知识,从画款式图开始
4、经过上述学习,基本掌握了人体、色彩、款式,下面进行人体着衣的效果图学习。
5、推荐〈经典美国时装画技法〉基础篇和提高篇两本,按照上面的课程进行练习,相信经过自己的努力一定能熟练地绘画时装画。
6、学习一些制版方面的内容,确保自己知道自己设计的服装的工艺
成为一个好的服装设计师:
第一:对服装有较高的造诣,把握流行敏锐力洞察力强!
第二:适合市场需求,市场占有率高!
第三:好的设计师能独力完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程!
第四:对面料熟识,能用不同方式进行组合搭配!
第五 :拥有一个舒适并有想象空间的工作环境!
服装设计师首先要热爱艺术、把握流行,再次要有深厚的艺术造诣,扎实地绘画功底。又要有一种理想——创造自己独有的艺术世界,希望美梦成真,敢为人先的时尚理念,是时尚的探险者、弄潮儿,对服装情有独钟,对普通的面、辅料有一种独特的欣赏。
那么做为一名服装设计师应具备哪些技能,应掌握哪些知识呢?有人认为,服装设计很简单,翻翻画报、杂志,这儿找一个领子,哪儿找一只袖子,东拼西凑,如此而已;有的人则认为只要会做衣服就可以搞服装设计了;还有人认为只要会画时装画,就可以当设计师了。事实上,第一种“设计师”的作品往往是各种毫无关联的服饰部件堆砌在一起的“大杂烩”;第二种“设计师”往往被束缚于自己那一点制作工艺技能中,无法应变于飞速发展的市场需求;第三种“设计师”往往只会画作品,由于不大懂如何才能做出来,所以,画的作品中无法实现的居多。可见以上三种观点均有些偏颇。
搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作,要从优秀的作品汲取营养和设计灵感,但绝不等于拼凑和照搬。裁剪、制作技术是服装设计的重要基础,是表达设计意图的重要手段,但并不等于学会裁剪和制作衣服就是学会设计了,正像学会演奏钢琴的技巧并不等于会作曲,学会砌墙并不等于会建筑设计一样。会画时装画只是掌握了一种表达设计意图的工具而已。从上述服装设计的过程中可以看出,在整个设计过程中,画设计图仅仅是设计的开始。不懂得如何实现自己的设计意图,只会“纸上谈兵”者,是无法在激烈的市场竞争中生存的,事实上,现在只会画时装画的“设计师”是找不到工作的。
- 没有基础可以学会的,要是有些美术或工艺制作基础学得更快了
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学服装设计需要什么基础
- 1、绘画基础与造型能力,绘画基础与造型能力是服装设计师的基本技能之一。2、学习并且了解服装基本原理和知识。3、对结构设计、裁剪和缝制的理解。4、具备有画图能力并且需要学会电脑绘图软件。学服装设计需要的基本条件:1、需要有一定的审美能力,至少颜色搭配这块是很需要注意的。2、需要有一些绘画功底,...
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学服装设计需要哪些基本条件
- 学习服装设计,首先,手绘能力是基础,能随时用纸和笔捕捉灵感,即使现在主要用电脑绘图,手绘仍能培养设计感。其次,了解人体构造至关重要,不同体型、外貌和身高都需要考虑,设计出符合大众审美的服装,需深入了解消费者心理,进行市场调研。色彩搭配也是重要一环,现代服装追求潮流,款式与颜色需合理结合,...
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服装设计师要什么学历呢
- 1. 拥有本科及以上学历的在校生;2. 拥有大专及以上学历的应届毕业生,并具备相关实践经验。二、中级服装设计师需满足以下条件之一:1. 已获得助理服装设计师资格认证者;2. 拥有研究生及以上学历的应届毕业生;3. 拥有本科及以上学历,并从事相关工作一年以上;4. 拥有大专及以上学历,并从事相关工作两...
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大学读服装设计专业有什么要求
- 另外,服装设计专业毕业生需具备的要求分为政治素养及职业道德、理论基础、实践技术以及专业外语四个条件,具体细节如下:1、具有良好的政治素养及职业道德,树立良好的工作作风,并有强烈的事业心和责任感。2、掌握服装专业所需要的基础理论,熟悉制衣业过程具体方法和技术要求,并了解本专业的新材料、新设备...
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服装设计师高中学什么条件
- 高中时期想要成为服装设计师,需要具备以下条件:一、美术基础 学习服装设计,美术基础是核心条件。这包括绘画技巧和对色彩、形状、质地的敏锐感知。高中时期可以选修美术课程,通过素描、色彩搭配等训练来提升美术素养。二、设计理念与创新思维 服装设计师需要具备独特的审美观点和创新能力。对于流行趋势要有敏锐...