插画手绘h-想要学习手绘服装插画，应该如何开始呢？

动漫插画手绘
画动漫插画需要哪些工具,在画的过程中需要注意些什么呢?
插画首先分CG和手绘两种,也就是电脑绘制和纸上上绘制。
CG的硬件有电脑加数位板、压感笔就可以了,或者扫描仪扫描手绘作品再用电脑加工也可以。软件用PHOTOSHOP、PAINTER比较多。
手绘一般用水粉、水彩、透明水色、彩铅、粉彩、马克笔等,相对应用纸有水彩、水粉纸,笔有水粉笔、水彩笔。
画的过程首先注意构图,画面主要形象,画面色调、色彩搭配。
铅笔:
主要用来打草稿,一般用自动铅笔较好,可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯,还可以用木杆铅笔,比如“中华”牌的,一般用HB以上或硬H笔即可。
橡皮:
用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。
尺子:
画漫画时需要的尺子大体上有三种:直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多,一般用于画分格框和拉直线,其次是三角尺,用它来画平行线和直角边,云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的,最好是买带有斜面的。
墨汁:
需要全部涂黑的地方,用墨汁比用黑墨水涂得更黑更漂亮。涂黑的时候要从外侧开始,沿着画的轮廓线细心地勾出轮廓,注意不要出界,随后把笔饱沾墨汁,将中间部分涂满。
鸭嘴笔:
用来画墨稿中的直线,画出的直线边缘整齐,而且粗细一致。在使用时,“鸭嘴笔”不应直接蘸墨水,而应该用蘸水笔或是毛笔蘸上墨汁后,从鸭嘴笔的夹缝处滴入使用,通过调整笔前端的螺丝来确定所画线段的粗细。画直线时,笔杆垂直于纸面,均匀用力横向拉线,速度不要太快,这样才能画出均匀的直线。
麦克笔:
常用来画大面积的黑或做特殊效果,也可用来画细线。有时,也可以用彩色麦克笔为彩稿上色,与传统风格的彩稿有区别,较前卫,其效果象效果图,有明显的笔触,初学者不易画好。麦克笔分油性、水性两种。
黑墨水:
画线条时用黑墨水的效果很好,和墨汁相比干得快,而且干了以后不易被水溶化晕开。另外,也可用黑广告色来涂黑,好处是黑广告色不会反光,有乌黑的感觉,便于电脑扫描,使用时切忌调水太多或太少。
修正白(白颜色):
用来修改画错、弄脏的部分,白色可以使画面华丽,富于变化,常用的是广告颜料的白颜色。使用时应注意调整好浓度,不同的浓度,将会产生不同的效果,在网点纸上画白色或是画小白点时要蘸满比较浓的白颜色。此外,头发、目光、衣服褶皱的高光处画上淡一点的白色可以体现其质感、立体感,画面更有层次、美观,而随手画上去的飞白线条,有光照的感觉,起到“画龙点睛”的作用。
稿纸:
用来绘制画稿。对纸的要求应是不管反复画多少次,擦多少次,都不起毛,不破损,用蘸水笔画的线不会晕化,最好选用棉度高而且表面光滑的稿纸。一般来说,专业漫画家常用的纸是:漫画专用画稿纸或绘图纸、水彩纸、白卡纸等。
网点纸:
用来上灰色调或做其它特殊效果用。网点纸的图案很多,最常用的是“灰网”、“渐变网”,还有一些“环境网”和“图案网”可配合使用。网点纸的种类分为纸网和胶网两种。
美工刀、笔刀和压网刀:
通常用来做刮网和割网,美工刀一般做为割网用,而笔刀一般做刮网用,熟练地使用笔刀,对漫画制作十分重要。此外,由于网点纸的粘度有限,所以我们还要用到压网刀,将网点纸牢固地粘贴在稿纸上,如果没有压网刀也可以用手指甲代替。
毛笔:
既可以上大面积的颜色,又可以蘸白颜色修补画稿。但画白色的毛笔一定要和其他毛笔分开使用,用过的毛笔一定要洗干净。
绘图笔:
绘图笔是一种很纤细的笔,常用来画边框及粗细均匀的线条等。绘图笔的粗细从0.1mm至2mm,但常用尺寸是0.6mm至0.8mm的绘图笔。因为绘图笔的笔尖粗细均匀,画出的线没有笔锋,所以不宜多用。由于绘图笔的笔尖很细,墨水干后很容易堵住笔尖,所以,不用后应及时盖上笔帽,若使用时不出墨水,可以上下轻甩,或将笔尖沾水,实在不行,可放在清水中浸泡。
蘸水笔:
用来上墨线,但蘸水笔的种类较多,笔尖的粗细及形状各有不同,我们可以根据所画内容的不同选用不同粗细的蘸水笔。G笔尖弹性很强,根据用力的大小而画出粗细不同的线条,特别是画出的粗线条比较圆滑,最适合画轮廓线。圆笔尖适合画很细的线条,但用力的话和G笔尖一样也能画出较粗的线条,变化自如。整体来讲要比G笔尖细一些,所以有些人只用它画细节或背景。
拷贝台:
由于网点纸分为纸网和胶网两种,尤其是纸网的透明度较低,所以要用拷贝台来加大网的透明度,以便割网、贴网时能够准确无误。
手绘漫画教程
教画漫画-1-手绘的工具
教画漫画-2-人体的结构
教画漫画-3-人体运动的规律
教画漫画-4-头部的结构
教画漫画-5-脸部的画法
教画漫画-6-手脚的画法
教画漫画-7-角度与透视
教画漫画-8-线条的绘制技宝典——漫画心法对漫画中光影的简单研究
教画漫画-9-PS上色教程
幽默漫画作者的自我修养
最早的漫画和卡通的出现与早期各国发展
游戏与漫画策划的入门
如何能成为全职漫画人
漫画插画设计人的心得
(LSMH整理)从基础训练到自由创作---绘画基础进阶教程(转自-插画中国论坛
)绘画基础教程第一弹《从一张旅游地图开始》
/绘画基础教程第二弹《走出迷宫的最好方法》
/绘画基础教程第三弹《绘画状态和最根本的技能》
/绘画基础教程第四弹《整体观念VS潦草素描》
/绘画基础教程第五弹《纯轮廓素描VS线条绘画》
/绘画基础教程第六弹《形状语言让绘画简单》
/绘画基础教程第七弹《透视与比例》
/(LSMH整理)PS-1-Photoshop画精彩儿插!
PS-2-铅笔临摹Photoshop上色画封面
PS-3-新手学堂Photoshop打造超级可爱的QMM
PS-4-Photoshop菲菲卡通MM(真人照片改成插画)
PS-5-动物的画法(Photoshop&PT)
PS-6-PhotoShop用鼠标绘画老虎
PS-7-用PhotoShop做ICON
PS-8-Photoshop鼠绘葛优头像速写简法
PS-9-Photoshop路径打造极可爱MM心情效果
PS-10-Photoshop高级应用之精灵女孩
PS-11-Photoshop时尚插画的制作
一切都是需要基础的,不管你以后是想当职业漫画家或者干与会化完全不相干的事情只是想业余的画好漫画,都是需要打好良好的基础的。所以你想有所提高和发展,现在必须要练习素描和速写,特别是人物速写,色彩也最好跟着上。这样肯定没有你临摹漫画开心,但是这是必不可少的,没有捷近可言!在练基础的同时,临摹漫画也是必不可少的,可以选你喜欢的干兴趣的临摹,最好不要找过于复杂的,不然容易打击你得积极性。临摹量要大,并且边临摹边思考为什么作者要这样画,要这样表现,换作你去创作你可以采用它的哪些东西。如果只是纯粹的一葫芦画瓢,那画了等于没画,画再多也不能画成你自己的东西要想有自己的风格,可以原创,多看多想不能少。不一定时刻都是用画得,看得多一样有很大的帮助,但是这个看不是要你看故事情节,是要你研究为什么作者要这样画。看了就要记下来。一段时间后可以尝试自己创作,初步创作不要求全部原创性,这部现实,你可以自己构思一个大概得画面,图片里具体的内容可以借鉴大师的作品,不光借鉴一个,借鉴多个也是可以,拼凑出一张新图,这样多画一段时间,慢慢的就可以完全自给创作了。答案补充说到个人风格问题,这是一个画,一个画师的精髓。正因为它是最重要的,它也是最难达到的,这不是一日之功,很多画师画了一辈子也没什么自己的风格。所以说句直话也是不太好听的话,你现在不必强调自己要大到这个水准,心里有这个追求就可以了,然后脚踏实地一步步的来,日积月累,再加顿悟,你的个人风格就会形成了。画画是不段吃苦,勤奋练习,外加不断思考摸索的事情,这里面有太多的是只能意会不可言传的。最后说一点,基本功很重要,没有好的基本功就不可能有发展,基本功不到家,画到一定水平你就再不可能有发展和突破了。
想要学习手绘服装插画，应该如何开始呢？
如果你想画出有独特风格、有时尚感的服装画,必须经过大量的练习才能达到专业水平。所谓"专业技能",更多的是来自实践的完善。学习服装画,要从学习人体开始,从头部的刻画到手脚细节的处理,再到身体比例的勾勒和不同的动作,如插腰、扭臀、站立、行走、坐姿等。
只有把这些基本功练到炉火纯青,才能在今后设计服装时更好地体现细节和专业水准。服装插画的前提一定是要有大量的创意和灵感十图片,所以这个前提一定是大量的时尚元素的积累。平时可以多从杂志上收集服装或者当季的流行款式、衣服等,帮助自己积累一定的创意。拿到自己的绘画器材。硬质铅笔最好选择H型的,这种铅笔很轻,容易修改,也不会把纸弄凹,容易上色。为了使你的插图看起来专业,你需要一块好的橡皮和一张厚纸。
如果你没有H型铅笔,2号也行。记住要轻轻地写,不要太用力。也千万不要用笔,因为手写的东西是不能擦掉的。更不用说用着色工具、记号笔、墨水之类的东西,根据轮廓图设计衣服。设计一定要大胆,最初可以从临摹开始,慢慢开始自己的设计。肘部、肩部、手腕、脚踝和悬垂部位都应该有褶皱。想象真实的穿着效果,并尝试在设计插图上呈现给模特。
设计插图模特的姿势。选择的姿势应该最能代表设计项目。你可以画走路、坐着、弯腰或其他姿势。作为初学者,从最常见的姿势开始,即模特在T台上站立或行走的姿势。这种姿势是最容易画的,而且能全面展示设计。如果你想设计更好的作品,你需要练习大量的轮廓素描来打好基础。

插画手绘h-想要学习手绘服装插画,应该如何开始呢?

学习服装画,要从学习人体开始,从头部的刻画到手脚细节的处理,再到身体比例的勾勒和不同的动作,如插腰、扭臀、站立、行走、坐姿等。 只有把这些基本功练到炉火纯青,才能在今后设计服装时更好地体现细节和专业水准。服装插画的前提一定是要有大量的创意和灵感十图片,所以这个前提一定是大量的时尚元素的积累。平时可以...

手绘插画服装-想要学习手绘服装插画,应该如何开始呢?

学习服装画,要从学习人体开始,从头部的刻画到手脚细节的处理,再到身体比例的勾勒和不同的动作,如插腰、扭臀、站立、行走、坐姿等。 只有把这些基本功练到炉火纯青,才能在今后设计服装时更好地体现细节和专业水准。服装插画的前提一定是要有大量的创意和灵感十图片,所以这个前提一定是大量的时尚元素的积累。平时可以...

手绘插画礼服-想要学习手绘服装插画,应该如何开始呢?

学习服装画,要从学习人体开始,从头部的刻画到手脚细节的处理,再到身体比例的勾勒和不同的动作,如插腰、扭臀、站立、行走、坐姿等。 只有把这些基本功练到炉火纯青,才能在今后设计服装时更好地体现细节和专业水准。服装插画的前提一定是要有大量的创意和灵感十图片,所以这个前提一定是大量的时尚元素的积累。平时可以...

男装手绘插画-想要学习手绘服装插画,应该如何开始呢?

学习服装画,要从学习人体开始,从头部的刻画到手脚细节的处理,再到身体比例的勾勒和不同的动作,如插腰、扭臀、站立、行走、坐姿等。 只有把这些基本功练到炉火纯青,才能在今后设计服装时更好地体现细节和专业水准。服装插画的前提一定是要有大量的创意和灵感十图片,所以这个前提一定是大量的时尚元素的积累。平时可以...

手绘时尚插画-想要学习手绘服装插画,应该如何开始呢?

想要学习手绘服装插画,应该如何开始呢? 如果你想画出有独特风格、有时尚感的服装画,必须经过大量的练习才能达到专业水平。所谓"专业技能",更多的是来自实践的完善。学习服装画,要从学习人体开始,从头部的刻画到手脚细节的处理,再到身体比例的勾勒和不同的动作,如插腰、扭臀、站立、行走、坐姿等。 只有把这些基本...