服装设计的五项原则是什么

　　服装设计这五项原则:
　　一、统一
　　统一（Unity）也称为「一致」，与调和的意义相似。服装设计时，往往以调和为手段，达到统一的目的。良好的设计中，服装上的部分与部分间，及部分与整体间各要素－质料、色彩、线条等的安排，应有一致性。如果这些要素的变化太多，则破坏了一致的效果。形成统一最常用的方法就是重复，如重复使用相同的色彩、线条等，就可以造成统一的特色。
　　二、加重
　　加重（Emphasis）亦即「强调」或「重点设计」。虽然服装设计中注重统一的原则，但是过分统一的结果，往往使设计趋于平淡，最好能使某一部分特别醒目，以造成设计上的趣味中心。这种重点的设计，可以利用色彩的对照（如黑色洋装系上红色腰带）、质料的搭配（如毛呢大衣配以毛皮领子）、线条的安排（如洋装上自领口至底边的开口）、剪裁的特色（如肩轭布及公主线的设计），及饰物的使用（如黑色丝绒旗袍上配戴金色项链）等达成。但是上述强调的方法，不宜数法同时并用，强调的部位也不能过多，并应选择穿者身体上美好的部分，做为强调的中心。
　　三、平衡
　　平衡（Balance）使服装设计具有稳定、静止的感觉时，即是符合平衡的原则。平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。前者是以人体中心为想象线，左右两部分完全相同。这种款式的服装，有端正、庄严的感觉，但是较为呆板。后者是感觉上的平衡，也就是衣服左右部分设计虽不一样，但有平稳的感觉，常以斜线设计（如旗袍之前襟）达成目的。此种设计予人的感觉是优雅、柔顺。此外，亦须注意服装上身与下身的平衡，勿使有过分的上重下轻，或下重上轻的感觉。
　　四、比例
　　比例（Proportion）是指服装各部分间大小的分配，看来合宜适当，例如口袋与衣身大小的关系、衣领的宽窄等都应适当。「黄金分割」的比例，多适用于服装设计。此外，对于饰物、附件等的大小比例，亦须重视。
　　五、韵律
　　韵律（Rhythm）指规律的反复，而产生柔和的动感。如色彩由深而浅，形状由大而小等渐层的韵律，线条、色彩等具规则性重复的反复的韵律，以及衣物上的飘带等飘垂的韵律，都是服装设计上常用的手法。

　形式美基本原理和法则是对自然美加以分析、组织，利用并形态化了的反映。从本质上讲就是变化与统一的协调。它是一切视觉艺术都应遵循的美学法则，贯穿于包括绘画、雕塑、建筑等等在内的众多艺术形式之中，也是自始至终贯穿于服装设计中的美学法则。其主要有比例、平衡、韵律、视错、强调等几个方面的内容。 　　1、比例 　　比例是相互关系的定则，体现各事物间长度与面积，部分与部分，部分与整体间的数量比值。对于服装来讲比例也就是服装各部分尺寸之间的对比关系。例如裙长与整体服装长度的关系；贴袋装饰的面积大小与整件服装大小的对比关系等等。对比的数值关系达到了美的统一和协调，被称为比例美。　　 　　2、平衡 　　在一个交点上，双方不同量，不同形但相互保持均衡的状态称为平衡。其表现为对称式的平衡和非对称性平衡两种形式。 　　对称的平衡为相反的双方之面积、大小、质料在保持相等状态下的平衡，这种平衡关系应用于服装中可表现出一种严谨、端庄、安定的风格，在一些军服、制服的设计中常常加以使用。为了打破对称式平衡的呆板与严肃，追求活泼、新奇的着装情趣，不对称平衡则更多地应用于现代服装设计中，这种平衡关系是以不失重心为原则的，追求静中有动，以获得不同凡响的艺术效果。　　 　　3、节奏、韵律 　　节奏、韵律本是音乐的术语，指音乐中音的连续，音与音之间的高低以及间隔长短在连续奏鸣下反映出的感受。在视觉艺术中点、线、面、体以一定的间隔、方向按规律排列，并由于连续反复之运动也就产生了韵律。这种重复变化的形式有三种，有规律的重复、无规律的重复和等级性的重复。这三种韵律的旋律和节奏不同，在视觉感受上也各有特点。在设计过程中要结合服装风格，巧妙应用以取得独特的韵律美感。　　 　　4、视错 　　由于光的折射及物体的反射关系或由于人的视角不同、距离方向不同以及人的视觉器官感受能力的差异等原因会造成视觉上的错误判断，这种现象称为视错。 　　例如： 　　（1）两根同样的直线，水平与垂直相交，垂直线会错感觉比水平线长。　　（2）取三个大小相同的长方形，如图进行分割，人的视错会认为竖线多的长方形比一条竖线的长方形长。 　　将视错的认识运用于服装设计中，可以弥补或修补整体缺陷。例如利用增加服装中的竖条结构线或图案来掩盖较胖的体型。视错在服装设计中具有十分重要的作用，利用视错规律进行综合设计，能充分发挥造型的优势。　 　　5、强调 　　服装须有强调才能生动而引人注目。所谓强调因素是整体中最醒目的部分，它虽然面积不大，但却有“特异”效能，具有吸引人视觉的强大优势，起到画龙点睛的功效。在服装设计中可加以强调的因素很多，主要有位置方向的强调，材质机理的强调，量感的强调等等，通过强调能使服装更具魅力。　　 　　6、变化与统一的协调 变化与统一是构成服装形式美诸多法则中最基本、也是最重要的一条法则。变化是指相异的各种要素组合在一起时形成了一种明显的对比和差异的感觉，变化具有多样性和运动感的特征，而差异和变化通过相互关联、呼应、衬托达到整体关系的协调，使相互间的对立从属于有秩序的关系之中，从而形成了统一，具有同一性和秩序感。变化与统一的关系是相互对立又相互依存的统一体，缺一不可。在服装设计中既要追求款式、色彩的变化多端，又要防止各因素杂乱堆积缺乏统一性。在追求秩序美感的统一风格时，也要防止缺乏变化引起的呆板单调的感觉，因此在统一中求变化，在变化中求统一，并保持变化与统一的适度，才能使服装设计日臻完美。 这个是我操的 希望对你又帮助哦

服装设计五大基本原则:
设计的原意是指针对一个特定的目标,在计划的过程中求得一种问 题的解决和策略,进而满足人们的某种需求。在进行服装设计时应该要 遵守一定的原则。下面是服装设计五大基本原则:
1.统一与调和的意义相似。
服装设计时，往往以调和为手段，达到统一的目的。
良好的设计中，服装上的部分与部分间，部分与整体间各要素：
2.质料、色彩、线条等的安排，应有一致性。
这些要素的变化太多则破坏了一致的效果。
3.加重
加重亦即「强调」或「重点设计」。虽然服装设计中注重统一的原则，但是过分统一的结果。
4.往往使设计趋于平淡，某一部分特别醒目以造成设计上的趣味中心。
这种重点的设计： 可以利用色彩的对照（如黑色洋装系上红色腰带） 质料的搭配（如毛呢大衣配以毛皮领子） 线条的安排（如洋装上自领口至底边的开口）剪裁的特色（如肩轭布及公主线的设计） 及饰物的使用（如黑色丝绒旗袍上配戴金色项链）
但是不宜数法同时并用，强调的部位也不能过多，并应选择穿者。
5.身体上美好的部分，做为强调的中心。
平衡:平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。前者以人体中心为想象线，左右两部分完全相同。

色彩搭配原则 形式美原则 T．P．O．原则T．P．O．三个字母分别代表Time（时间）、Place（场合、环境）、Object（主体、着装者）。
就这么多了。。。尽力了

应该是美术

服装设计的五项原则是什么

服装设计的五项原则包括：1. 统一性：这一原则强调服装设计的各个部分之间，如质料、色彩、线条等要素应具有一致性，以达到整体的和谐效果。重复某些设计元素可以帮助实现这种统一感。2. 加重：为了防止设计过于统一而显得平淡，设计师应在服装的某个部分加入强调，比如通过色彩、质料、线条、剪裁或饰物的变...

服装设计的五项原则是什么

3、平衡使服装设计具有稳定，静止的感觉时，即是符合平衡的原则。平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。此种设计予人的感觉是优雅，柔顺。4、比例是指服装各部分间大小的分配，看来合宜适当，多适用于服装设计。此外，对于饰物，附件等的大小比例，亦须重视。5、韵律指规律的反复，而产生柔和的动感...

服装设计五项原则

服装设计中，有五项基本原则，它们分别是统一、加重、平衡、比例和韵律。首先，统一原则，也称为一致性，强调服装各部分之间以及整体与部分之间的和谐统一。设计师通常通过重复元素，如色彩、线条等，来营造整体的和谐感。过度的变化会破坏这种一致性。其次，加重原则，即强调设计中的焦点。尽管追求统一，但...

服装设计的五项原则是什么

三、平衡 平衡（Balance）使服装设计具有稳定、静止的感觉时，即是符合平衡的原则。平衡可分对称的平衡，及非对称的平衡两种。前者是以人体中心为想象线，左右两部分完全相同。这种款式的服装，有端正、庄严的感觉，但是较为呆板。后者是感觉上的平衡，也就是衣服左右部分设计虽不一样，但有平稳的感觉，...

服装设计五项原则

服装设计五项原则 服装设计首先要满足人的生存需要。其次，服装设计要符合人的审美要求，下面是服装设计五项原则，欢迎阅读了解。统一（Unity）与调和的意义相似。服装设计时，往往以调和为手段，达到统一的目的。良好的设计中，服装上的部分与部分间，部分与整体间各要素：质料、色彩、线条等的安排，应有一致...