在上届多哈亚运会开幕式上,伴随着卡塔尔的民族音乐,一场堪称奢华的时装秀给世人留下了难以磨灭的印象。据统计,开幕式6500套演出服总共用去了100多公里的纺织品,完美展现出浓郁的阿拉伯风情。
距离本届广州亚运会开幕式不到2天,我们将如何于“在水一方”的珠江舞台上演绎出比“一千零一夜”更精彩的动人故事?日前,亚运会开闭幕式的服装总设计、北京舞蹈学院艺术设计系主任韩春启接受了本报记者专访,他将从开幕式团队的配合、亚运的服装设计细节等方面一一为您揭晓答案。
亚运服装设计既民族又时尚
南方日报:您是从什么时候起开始参与此次广州亚运开幕式服装设计工作的?
韩春启:总体而言,从奥运会还没结束,我们的部分团队已经开始准备亚运了,至今已有两年多了吧。
南方日报:设计过程中遇到的最大难题是什么?
韩春启:要做到让所有人满意很难。用什么样的方式向世界表达出中国的胸怀理念同样是一个挑战。歌舞表演是构成大型演出的基本和主要内容,所以歌舞服装设计的突破和创新就显得尤为重要。
还有一个难题是颜色方案,仅说好看不好看是不客观的,因为你很难把服装抽出演出大环境来单独评价,特别是像亚运会这种大型演出活动。南方日报:您觉得这次服装设计的总体风格是什么?
韩春启:比较开放、时髦。既民族风,又时尚化。
南方日报:据悉,开幕式演出过程中,将有45个国家和地区民族服装登场进行展示,这个环节的服装又有何特色?中国民族服装将以什么样的形式亮相?
韩春启:他们的衣服都是纯手工制作,这次民族服装展示全部采用女装,主要是因为就服装来说女装更有特色和观赏性。中国民族服装有一些变形的旗袍因素在里面。在民族服装原生的基础上也做了艺术化的加工处理,或删或减,或变形或重组,争取恰到好处地保持原民族服装的主要特征,又能很好地契合本次亚运会的主题。
木棉花是核心意象之一
南方日报:从服装设计理念上讲,您认为本次亚运会开幕式服装的哪些意象或者元素居于核心位置?
韩春启:当然都是岭南特色的意象。比如广州市花木棉花必须出现,红色飘逸的木棉花象征着岭南文化的生命力,届时将有数百名演员装扮成花瓣,时而聚集成朵,时而飘逸四周。其中也有身着典型岭南服饰的女子打着灯笼踩水唱歌等环节,这些都表达了强烈的岭南审美意象和浓郁的中国风格。
南方日报:在设计过程中,为了体现岭南之美,有没有特别想要突出或者强化之处?韩春启:主要还是考虑了岭南元素,用哪些意象传达其实并不重要。我们的团队试图尽量在方案设计中,表现出中国人个性的、有理想的、现代的心态,服装只是整体创意的一部分,不能要求它表达整个艺术创意的全部,而且服装需借助表演者的行为和声光科技等很多因素才能达到预期效果。所以说重点就是尽量完美地体现整体创意。
水上表演服装更要“亲水”
南方日报:与北京奥运会相比,这次亚运开幕式服装风格上有何不同的体现?
韩春启:相比奥运会而言,我们弱化了对古代衣着的呈现,而是强调了民族风,毕竟亚运是个地域性的盛会,在指定城市广州举办,我们就想方设法凸显广州的历史人文特色与城市的现代性。亚运会开幕式不用承担那么多东西,它主要是在当代历史条件下,让其看起来更浪漫、更梦幻、更艺术即可,就像我们用的珠江水元素一样,更具有亲和力并力图展现出更大的和谐包容空间。
南方日报:谈到“水”元素,当晚的演出都是在水面上完成,在衣服材质上有没有针对“水”做一些相应的处理?
韩春启:我们并没有刻意用一些所谓防水的“隔离”布料,而是用和以前一样的材质,让水浸透衣服也恰恰体现出“融合”的特色。“亲水”也能更直接地说明中国人心态开放了,更自信地向世界展示自己的风貌。
南方日报:到目前为止,您对亚运会的服装设计满意么?
韩春启:其实亚运会的整体成功,就是对服装设计的肯定。我个人说满意也没有用,毕竟这是一次大型综合性活动,包含一整套的程序。