广东传统服装企业集聚T.I.T创意园

8月6日，广州一家大型文化创意产业园——T.I.T创意园在珠江之畔的“小蛮腰”下正式挂牌开园。但是，面对传统制造业的转型挣扎、文化创意产业的发展“瓶颈”、政府扶持下的尴尬局面，活跃在广东文化创意产业一线的投资者、从业者、文化人，毫不避讳地畅谈了他们的所喜、所思、所求、所忧。

　　随着《关于加快提升文化软实力的实施意见》、《广东省建设文化强省规划纲要（2011—2020年）》等重量级政策的相继出台，广东省文化产业发展呈蓬勃之态。据统计，广州地区建设的文化产业园区有30多家，珠三角地区多达100家。广东未来5年将投入250亿元推动文化强省建设。

　　“一个纺织服装企业，如果作为传统制造业的话，在广州可发展的空间已经非常有限，我们自身产业如果不升级不转型就会陷入无路可走的境地。”广州纺织工贸集团董事长李志新坦言，实现经济增长方式的转变，这个转型期是比较痛苦的，从工业制造、研发，逐步向品牌、时尚、创意服务业出发，这是必须走的一条路。

　　政府要把资金用到节骨眼上去

　　李志新表示，广东高规格、大手笔建设文化强省，对广东文化创意产业的好处是显而易见的。可是，他也是有担心的，“作用有多大，要看落地，千万不能把资金乱撒出去，做低端东西不突出重点。”他建议政府关键是要把资金用到节骨眼上去。

　　人们经常说广东是文化沙漠，很多从事文化创意产业的受访者认为是片面的，政府投入这么多钱来支持文化创意产业。中国知名服装设计师刘洋希望，政府可以支持设计师，从国内走出国外学习，时尚本来是一个跨国界的东西，不能在国内闭门造车，那是出不了大师，也成不了大气候的，只能最后成为一个抄袭者。不仅如此，他认为政府要多扶助设计师创业，让设计师实现自己的梦想，有政策的倾斜和资金的扶助是会有很大不同的，能够让这些人不断地成长。

　　匹克集团广州研发中心经理陈慧华则认为，“政府把钱花在产业园区，只是给一个地方，我们需要的是怎么推动这种文化，多做一些公众化的推广。”陈慧华提出一点建议，政府应该举办一些免费的展览会、免费的义演、大型的聚会。

　　文化创意产业，上海北京走在广州前面

　　服装行业在广州是龙头，现在优势已经被逐渐取代。令陈慧华印象很深的是北京的街头，有一些读声乐的大学生组成乐队自弹自唱，他们在一个很有文化氛围的地方追求一种满足感，而在广州缺少这样一个地方，能够把这一群人集合起来，给他们发挥、展示。

　　在广州创业的人认为选一个地方做公司、开店铺，要方便、租金划算，很少想到整个行业要怎样团结起来。而北京上海都是成行成市去做，会有产业链的带动作用。

　　李志新说，上海、北京都走在广州前面，他们也考察了北京的798，上海的M50、8号桥，结合广州纺织类似的成功案例，才创立了工贸集团现代纺织产业的规划。“国内其他创意园，有些定位不高，主题还不够突出，特色不明显，确实很难有利于实业发展的生命力。”

　　陈慧华举了个例子，在广州一个批发市场，有很多小小的摄影工作室，我相信他们里面不乏行为艺术家之类的人，但他们为了糊口赚钱，只能够给现实埋没掉，广州不是没有这群人，而是需要一个氛围和一个引导者，因为创意往往是从交流、聚会、活动中得到灵感。

　　据了解，T.I.T正是在政府的扶持下，慢慢地向“创意”进军。以前端服装产业为定位主题，借助了广州两百多年的历史积淀，以及岭南服装文化的底蕴，尤其广州优越的地理环境、优厚的商业资源。高起点突出服饰主题，在这个主题之下提出四个“名”：名设计师、服装名模、服装名企、服装名牌，四“名” 作为入园目标。

　　广州爱帛服饰有限公司副总经理金谦认为，地理位置对于产业园的发展很重要。广州要反超北京上海，特别是服装业，要有理想的交通条件，完善的配套设施，充分照顾了设计师及服装企业对创作、办公、展示发布、销售的一系列需求，对广州成为全国服装行业翘楚的龙头城市有着极大的整合和促进作用，有利于广州的知名服装设计师、服装品牌往更高、更广阔的平台上发展。

　　文化创意和市场有机地结合，文化创意产业园才是健康的

　　文化创意、产业、市场如何建立链接？李志新指出，文化的形成本身就是一种积累，产业不能脱离文化。

　　对于创意产业，李志新信心十足，我们想通过T.I.T创意园的鲜明主题，让人们看得到有形的东西，让人想起中国的服装演变历史，让人感悟到这个东西，汽车可以不买，衣服不能不穿，最早在十九世纪西方国家已经开始这方面的产业，更多的是一种自然形成，加上人们的理念、概念融进去，使得这个社会得以发展。

　　设计师刘洋表示，一味地追求市场，创意会减弱，一味地讲究创意，就坚持不下去，它没有市场。“现在是市场经济，并不是说我们天天吃斋做梦，我们有梦想，也要有市场，这之间的关系一定要处理好，处理好的前提是一定要坚持。市场没有一定的支撑，是没有生命力的，使创意和市场有机地结合起来，这个创意园才是健康的，才是能够持续发展的时尚创意产业。我觉得需要社会的关注、政府的支持，时尚人用心地呵护，营造这种氛围，一个好的时尚园，不是一天两天，需要大家一起努力创建的。”

　　不少人都会产生疑问，文化创意产业园和传统工业园有什么不同？李志新解释，搞成一个工业园区，形态很多，搞制造的、厂房一般性使用的、出租的，没有体现有创意文化的东西，哪怕搞一个商贸城，已经是落后的过时的，把优质的资源浪费了，也与广州的城市定位格格不入。我们现在要在城区里搞创意产业，主要是合适的时间、地点、内容，工业园和创意产业园是不同的形态，创意园区是为这些工业园区提供有力的内容创意支撑。

　　只要租金便宜做什么都可以，是社会的浮躁

　　产业集群是发展创意产业的必经之路，不少人认为目前广东文化创意产业园区建设低端化倾向明显，重复建设严重。

　　李志新一开始在打造策划创意园的时候，已经看到这个现象。他说，有些人根本就不知道什么叫创意产业，觉得只要租金便宜，做什么都可以，这种是社会的浮躁。然而要怎么把创意产业做好，入驻客户不一定考虑得到，政府应该有规划引导，避免搞得粗糙低端。作为行业，首先是做好自己的主业，服装的创意起点要高，绝对不能把非常好的资源浪费了，做得不伦不类。

　　“主题应该是能够区分于其他创意园的标准，如果不明晰，什么公司都能进去，氛围也不能统一起来，也不会产生共鸣。”陈慧华觉得，主题应该要明晰，T.I.T创意园的主题也是一个进园的门槛，那就是服装。进入的门槛清晰，一群人才会有共同的目标。

　　在业界打拼多年的金谦深有体会，他认为，中国已不能再停留在“中国制造”的基础上，面对日益激烈的竞争，转型为“中国创造”是服装界的一种共识，创意产业园的发展模式就是为企业提供合适发展的土壤，促进从制造过渡到创作的这么一个过程。